El trío angelino Chalk Teeth se pavonea entre la decadencia industrial en el video expresionista de “Old Mill”.
En el penúltimo tema del álbum debut homónimo de Chalk Teeth , el trío angelino transforma la repetición en una máquina de terror. La historia geográfica de Chalk Teeth —Los Ángeles, con raíces en Nueva York y Oakland— se percibe en la mezcla de crudeza urbana, disciplina industrial y escala de la Costa Oeste que caracteriza la canción. La inquietante voz polaca de Karolina se eleva con una claridad gélida, evocando un sueño apocalíptico de galeones en llamas suspendidos en el cielo.
El título surgió como nombre provisional de Miller para la canción, elegido antes de que comprendiera la letra de Karolina. Sus imágenes de humo, cuchillas metálicas giratorias y madera ardiendo coincidieron casualmente con su visión. La canción parece regida por correspondencias fortuitas: electrónica disco y noise rock, imágenes oníricas y trabajo físico, movimiento extático y catástrofe inminente. Estos elementos se combinan sin llegar a ser recargados, porque el trío sabe cómo dejar al descubierto una línea melódica severa dentro de la distorsión.
Su guitarra, aguda y gélida, atraviesa las amplias capas de ruido de Wallace, produciendo una tensión entre precisión y colapso. Cada instrumento parece empujar contra los demás, pero la canción permanece anclada a su movimiento central, avanzando con la indiferente certeza de la maquinaria industrial. Un patrón de caja de ritmos gira con la severa paciencia de la música electrónica corporal primitiva, mientras que el bajo y las secuencias de Jason Miller establecen un duro suelo metálico bajo la guitarra saturada de Adam Wallace. La apertura sugiere un primo malévolo de 12 Ragas to the Disco Beat de Charanjit Singh, redirigido a través del minimalismo ansioso de John Carpenter, antes de que el arreglo se expanda en una densa colisión de fuzz, retroalimentación y fuerza rítmica contundente. El zumbido hipnótico también evoca los matices siniestros de Lebanon Hanover y la pegadiza melodía de Pixies en el curioso ritmo de fondo.
El vídeo que acompaña a Wallace extiende esa lógica a una pieza de teatro callejero expresionista. La banda arrastra una traviesa de ferrocarril por un distrito industrial, manipula una tela geométrica negra y se lanza a bailes abruptos y torpes que recuerdan al cine mudo sin caer en la imitación. Filmado por el director de fotografía Benjamin Kasulke cerca del estudio del grupo en North Hollywood, el clip se beneficia de la textura cruda de su entorno: hormigón, escombros, solares baldíos y la peculiar vida cívica de los materiales desechados.
La traviesa de ferrocarril fue hallada en medio de la carretera después de que la banda no lograra encontrar una, una intervención del vasto archivo informal de basura de North Hollywood. Transportada a través del encuadre, se asemeja a una reliquia, una carga y un cadáver. Chalk Teeth se convierten en portadores del féretro de la infraestructura estadounidense obsoleta, escoltándola hacia una sentencia desconocida mientras Old Mill sigue funcionando tras ellos.
Mira el vídeo de Old Mill a continuación:
Chalk Teeth es severa, extraña y físicamente convincente: música bailable para una fábrica devastada por el fuego, que sigue funcionando después de que todos hayan huido. Su violencia es controlada, sus imágenes lúcidas y su ímpetu lo suficientemente fuerte como para que la catástrofe se sienta brevemente colectiva, incluso extrañamente festiva, bajo una presión inmensa.
El álbum debut homónimo de Chalk Teeth ya está disponible desde el 26 de junio a través de DNTL Records.
